Inscrições para os Prêmios Nacionais de Teatro Adulto e Infantil estão abertas.



 "Luar sobre a Ponte"

Grupo Vidraça - Mogi Mirim/SP
1º colocado 

Prêmio Nacional Mogi das Cruzes de Teatro Adulto



 "A Fantástica Batalha do Viajante Maltrapilho” -

Produções Fênix de Teatro – Tupã/SP
1º colocado

Prêmio Nacional Mogi das Cruzes de Teatro Infanto-Juvenil

Os Prêmios Nacionais Mogi das Cruzes de Teatro Adulto e Infantil, organizados pela Secretaria Municipal de Cultura, estão com inscrições abertas até 10 de julho. Tendo como objetivos a valorização das montagens teatrais, a promoção do intercâmbio entre artistas, produtores e diretores de todo o país, o evento acontecerá em outubro, no palco do Theatro Vasques. As inscrições são gratuitas.

Centenas de espetáculos já participaram desta competição. Em 2011, vinte e quatro peças foram classificadas, sendo doze adultas e doze infanto-juvenis. Neste ano, ao invés de infanto-juvenil, serão aceitas apenas produções direcionadas exclusivamente ao público infantil.

No Prêmio Nacional de Teatro Adulto podem ser inscritos espetáculos de qualquer gênero: drama, comédia, musical, monólogos e épico. Cada diretor pode participar com até três espetáculos, porém apenas um concorrerá.

Para o Prêmio Nacional de Teatro Infantil poderão se inscrever grupos ou produtores de teatro e circo, com espetáculos de no mínimo 45 minutos.

Serão premiados os três primeiros colocados, sendo: R$ 3 mil para o primeiro, R$ 2,5 mil para o segundo e R$ 2 mil para o terceiro colocado. Todos os vencedores receberão ainda um troféu comemorativo.

As inscrições podem ser feitas até o dia 10 de julho por correio ou diretamente na sede da Secretaria – Rua Dr. Ricardo Vilela, 69 – Centro. O regulamento completo e a ficha de inscrição estão disponíveis no portal da Cultura http://www.cultura.pmmc.com.br/ Maiores informações pelo telefone 4725-3341.

 

(fonte: http://www.cultura.pmmc.com.br/)

2º Festival de Teatro de Suzano - SP.

Na última quinta-feira (19/4), teve inicio o 2º Festival de Teatro de Suzano. Até dia 29 de abril, o público poderá conferir uma variedade de espetáculos encenados sempre às 20h, no Galpão das Artes (rua 9 de Julho, 267 – Centro). A programação é gratuita. O evento é realizado pela Prefeitura de Suzano, por meio da Secretaria de Cultura, em parceria com a Associação Paulista de Artes Cênicas (APAC).

Serão nove espetáculos apresentados ao longo de duas semanas de festival, que busca fazer com que a cidade respire arte e que o público possa interagir com o teatro. A programação será aberta com o espetáculo “As Noivas de Nelson”, da Cia. Paulista de Artes, de Jundiaí.

A peça é uma adaptação de Nelson Rodrigues feita e dirigida por Marco Antônio Braz. O enredo é uma radiografia patética do ser humano e seus encontros e desencontros a procura do amor. Da exibição de pequenas falhas que ganham dimensões trágicas, reflete com muito humor a dicotomia Amor X Morte, elemento fundamental da ficção e do teatro de Nelson Rodrigues.

O espetáculo teve três temporadas na cidade de São Paulo, uma no Rio de Janeiro, circulou pelo interior do Estado de São Paulo, participou de inúmeros Festivais de Teatro, incluindo, em setembro de 2009, a participação na Mostra Internacional de Teatro de Oeiras (MITO), em Portugal, tendo recebido até o momento 60 prêmios.

“Esse ano, a participação de novos grupos e outros convidados ressalta bem a rotatividade de espetáculos e artistas que passam por aqui. É com grande prazer que a Associação traz mais um ano de Festival, com acesso gratuito, ao que há de mais novo nas artes, juntando grupos novos e outros mais experientes”, ressalta Tuane Vieira, presidente da APAC.

A APAC tem como objetivo deixar fortalecer a interação entre os grupos de teatro, o público e o espaço, deixando marcas na história de Suzano. No ano passado (2010), a primeira edição do evento contou com público de 1500 pessoas durante oito dias. (saiba mais)

(Fonte: http://www.culturasuzano.com.br/)

Lendas Urbanas: A Loira do Banheiro.

Silvio de Souza e Marco Cardoso
(Lendas Urbanas: A loira do banheiro)

Histórias de tradição oral, as lendas ou mitos contemporâneos conhecidos por lendas urbanas são comuns em todas as culturas. São relatos fantásticos que geralmente têm como cenário as cidades e seu entorno.

Todos nós já ouvimos algumas dessas histórias, elas podem ter variantes com a adição ou extração de elementos, mas continuam sendo reproduzidas em toda parte.

Antigamente era mais comum a reprodução dessas lendas através do boca a boca e em rodas de amigos, já com o advento da internet elas se proliferaram através de e-mails, sites e blogs.

No Brasil, entre as lendas mais comuns está a lenda da “loira do banheiro”, a tal moça loira com algodão no nariz que aparecia em especial para os garotos, história que assustou muita gente nos colégios entre as décadas de 70, 80 e 90 e continua fazendo suas vítimas.

O imaginário popular vem sido povoado por lendas há muito tempo, de lendas folclóricas enraizadas em nossa cultura (ver “Lendas Brasileiras” livro de Câmara Cascudo) às histórias mais fabulosas e assustadoras que tem nos centros urbanos terreno fértil para sua criação e difusão, trazendo consigo muitos símbolos da contemporaneidade.

Há alguns anos a Cia Radiophônica de Teatro & Outras Cousas – companhia de teatro mogiana – sob a direção de Flávio Dias, com apresentação de Flávio Dias e Waleska Firmino, adaptou algumas dessas lendas, ocasião em que o ator Marco Cardoso em companhia dos também atores Artur Guimarães, André Marx, Marcela Lino, Mônica Barbosa, Silvio de Souza, Thalitha Chiara e Walter Machado, gravaram “A Loira do Banheiro”.

Se você gosta de autores como Edgar Alan Poe, Stephen King ou Ann Radcliffe com certeza gosta de lendas urbanas, então, é só clicar no vídeo a seguir e conhecer um pouco mais das histórias fantásticas que circulam pelo Brasil.

 

(por Meg Mamede)

Rumos lança novos editais: Moda e Design, Dança e Cinema e Vídeo.

Em 17 de abril serão abertas as inscrições para três novos editais do programa Rumos: Moda e Design, Dança e Cinema e Vídeo. A partir dessa data, estará disponível um hotsite com o texto completo de cada um deles, perguntas frequentes e sistema de inscrição. O link será divulgado aqui pelo site, pelo blog do Rumos, pelo Twitter ou pelo Facebook, e também em matérias na imprensa de todo país.

As inscrições são gratuitas. Leia abaixo detalhes sobre cada edital:

O Rumos Moda e Design é realizado pela primeira vez. Procura apoiar trabalhos escritos nessas áreas, em duas carteiras: Concluída e Em Andamento. A organização é do Observatório Itaú Cultural, núcleo focado em pesquisa, políticas públicas e gestão cultural. Conheça o trabalho do núcleo através das suas publicações.

Cinema e Vídeo chega à sétima edição, mantendo o foco em obras que explorem o potencial contemporâneo do audiovisual. São três carteiras: Documentários para Web, Filmes e Vídeos Experimentais e Espetáculos Multimídia. As obras selecionadas em edições anteriores estão disponíveis aqui. Veja também o catálogo da edição 2009/2011 e assista a entrevistas com os diretores.

Dança, por sua vez, está na quinta edição. Seu objetivo é revelar e apoiar artistas e obras. São quatro carteiras: Dança para Crianças, Dança para Formadores, Desenvolvimento de Pesquisa para Criação e Residência. Acesse obras e artistas das edições anteriores aqui. Leia também os catálogos 2006/2007 e 2009/2010.

Rumos

Principal linha de atuação do instituto, o Rumos Itaú Cultural foi criado em 1997 para localizar, apoiar e difundir projetos artísticos e culturais, por meio de edital público e comissão autônoma. O programa foi pioneiro no mapeamento do que é produzido em arte e cultura no Brasil, mobilizando pesquisadores, artistas, especialistas e instituições de todo o país.

O Rumos atualmente exibe os trabalhos selecionados pelo edital de Artes Visuais, edição 2011/2013. A exposição Convite à Viagem reúne mais de 100 obras de 45 artistas de todo o país. Leia a matéria.

Rumos Moda e Design, Dança e Cinema e Vídeo inscrições abertas a partir de 17 de abril conheça as edições anteriores do Rumos Cinema e Vídeo e Rumos Dança acesse o blog do Rumos.

(fonte: http://itaucultural.org.br/)

Prazo para inscrição de projetos no ProAC-ICMS é prorrogado.

A Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo ampliou o prazo para inscrição de novos projetos no Programa de Ação Cultural (ProAC–ICMS). Agora, os interessados têm até o dia 11 de maio para se inscrever.

Em fevereiro, o prazo já tinha prorrogado por um mês, por conta de problemas técnicos no sistema, que funciona via internet. Nas útimas semanas, os proponentes voltaram a ter dificuldade para acessar o site da Secretaria.

O ProAC-ICMS é um dos programas de incentivo à produção cultural mantidos pelo governo de São Paulo. Ele funciona com base em renúncia fiscal do Imposto sobre Circulação de Mercadorias e Serviços e pode ser pleiteado para uma grande variedade de projetos culturais, incluindo artes plásticas, visuais, design, música, circo, audiovisual, teatro, cultura popular, dança, museus, hip-hop, literatura, preservação do patrimônio histórico, vídeo, programas de rádio e TV e bibliotecas.

No final de 2011, a Secretaria da Cultura realizou uma série de mudanças no ProAC-ICMS. Uma das medidas estabeleceu um calendário fixo para cadastramento de novos proponentes (uma vez por ano) e de projetos (duas vezes por ano). Em 2012, deverão ser investidos R$ 100 milhões no programa.

Para saber mais sobre o programa e ter acesso aos editais, clique aqui.

*Com informações do site da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

(Fonte: e-mail recebido do Cultura e Mercado)

Circo do Seu Léo no Domingo D+.

O PROJETO DOMINGO D+ - Cerca de quatro mil espectadores e muita animação tomaram conta das manhãs de domingo na Praça de Alimentação do MOGI SHOPPING, desde a estréia do projeto infantil DOMINGO D+, em outubro de 2011. De lá para cá, crianças de todas as idades curtiram clássicos da literatura infantil encenados pela Companhia Realce, como Os três Porquinhos, Pinóquio, Os Saltimbancos e Chapéuzinho Vermelho, etc..

Uma vez por mês, histórias diferentes serão encenadas no projeto infantil criado pelo departamento do Marketing do Mogi Shopping, com o objetivo de trazer lazer e cultura gratuitamente a crianças de todas as faixas etárias, com produção de Mateus Sartori.

Dia 22 de abril será a vez da Cia de Rua apresentar “O Circo do Seu Léo”, peça premiada em 2008 com o prêmio de Melhor Espetáculo Infantil do Festival Pirimpimpim de Teatro Infantil de Mogi das Cruzes. Com texto e direção de Marcio Pial a companhia utiliza o humor e brincadeiras para encenar temática voltada para os maus tratos aos animais e com isso a trupe realiza um trabalho de conscientização cidadã.

É através da alegria dos personagens Pitico, Pipi, Catirina, Tanga e Brownvix que o recado é dado. De maneira lúdica e responsável, acrobacias, mágica e muita palhaçada fazem a alegria das crianças e adultos que assistem ao espetáculo no picadeiro da Família Bravus. No elenco: Marco Cardoso, Camila Molina, Marcio Pial, Diego Alvarenga, Ricardo Balli e Thiago Cardoso.

ABERTURA – Num ambiente alegre e lúdico, com tatame colorido, almofadas e a orientação de monitores. E para abrir o espetáculo, haverá a apresentação da dupla Lelé & Lili, que vão cantar e divertir as crianças enquanto aguardam pelo espetáculo.

Serviço:

DOMINGO D+

PEÇA INFANTIL “CIRCO DO SEU LÉO” com a Cia. de Rua.

Quando: Domingo dia 22 DE ABRIL  DE 2012

Onde: Praça de Alimentação do MOGI SHOPPING

(Av.Vereador Narciso Yague Guimarães, 1001 – Socorro, Mogi das Cruzes –SP)

Horário: a partir das 10 da manhã, com show da dupla Lelé & Lili

Hora do espetáculo:  11 horas

Faixa etária recomendada: a partir de 2 anos

GRATUITO

www.mogishopping.com.br

(por Meg Mamede)

A arte e a acessibilidade.

No final de 2011 foi lançada importante publicação sobre o movimento político das pessoas com deficiência no país. Livro fundamental para todos nós que temos alguém na família, um amigo ou um conhecido com algum tipo de deficiência, e não somente por isso, mas para entender que uma sociedade justa e democrática deve atender a todos de maneira igualitária.

Os profissionais das artes, os gestores e produtores da cultura já têm contribuído com esse público, as ações ainda são incipientes mas demonstram haver interesse em melhor atender uma parte da sociedade que trabalha, vota e consome cultura. 

Você profissional das artes engajado e imbuído de fazer da sua arte mais que diversão, usando-a como instrumento de humanização e democracia, deve ficar atento, observar o que acontece no segmento da acessibilidade e usar sua experiência para transformar a vida de muitas pessoas.

Começe baixando aqui a publicação e entenda um pouco mais do que é ser portador de algum tipo de deficiência no nosso país. Quais as dificuldades. Quais as vitórias conquistadas. Conhecer nossa legislação e o que tem sido feito para avançarmos nas questões da acessibilidade.

Com o lançamento da publicação “História do movimento político das pessoas com deficiência”, a Secretaria de Direitos Humanos da Presidência da República, em parceria com a Organização dos Estados Ibero-americanos para a Educação, a Ciência e a Cultura (OEI), busca resgatar a trajetória histórica desse grupo em nosso país.

Esse registro inédito contribuirá para que as futuras gerações se espelhem nesses exemplos de persistência e perpetuem a caminhada pela promoção da cidadania de qualquer indivíduo, sem distinção de sexo, nacionalidade, cor de pele, faixa etária, classe social, opinião política, religião ou orientação sexual. O livro conta a evolução da luta pelos direitos das pessoas com deficiência, a partir da organização das mobilizações sociais na década de 1970 e elaboração de suas demandas, até conquistar o seu reconhecimento e assimilação pelo Estado brasileiro com vistas a garantir direitos de 25 milhões de pessoas. (saiba mais).

(Fonte: Secretaria de Direitos Humanos)

(por Meg Mamede)

Feliz Aniversário, envelheço na cidade!

Para uns Marco, Moica, Moca, para outros apenas Marquinho. Para os amigos o palhaço, para o público o ator, para alguns o estressado – especialmente lá em casa né –, o esquecido, o atrasado, mas seja o que seja ele sempre será o filho, o pai, o irmão, o amigo e o palhaço. Sempre!

Ele nasceu assim... desligado. Cheio de graça! Quando criança fez cada atrapalhada, chegou a entregar a marmita da irmã (euzinha) em outro endereço, alimentando, coincidentemente, outra Margarete. Noutra vez foi entregar algo do irmão Mauricio para o amigo Marcelo, mas entregou pro Marcelo errado.

Ah! Ele sempre foi durão, briguento! Mas chorava a bessa se ouvisse “Coração de luto” do Teixerinha.  

Algumas fotos do Marco Cardoso em companhia dos amigos de trabalho e da família

Mas, estas e outras histórias ficarão pra outro dia, porque hoje é dia de comemoração. Hoje o ator Marco Cardoso faz aniversário. Quantos anos? Isso é irrelevante quando se tem toda uma vida pela frente.

Eu havia pensado em fazer uma retrospectiva com fotos e trechos contados por ele sobre os momentos vividos no palco e fora dele, mas acredite, ele acabou esquecendo e não me mandou o material.

Resolvi então juntar alguns comentários de amigos e colegas de profissão e publicar no blog como um presente. Homenagem para ele que já foi Creonte, Jesus Cristo, bêbado, caipira, marujo, figurante, animador, Chalaça – o amigo do imperador - e muitos outros, que fez comédia, tragédia grega, curtas, longas, projetos educativos, dublagens, clown e muita “palhaçada” e continua muito desligado e amado também. Amado pela família, pelos amigos, pela mulherada e por seu público.

Marco, seu pai Mamede, sua mãe Albertina, seus irmãos Margarete, Mauricio, Maristela e Marcio, seus sobrinhos Guilherme, Marcelo e Laura e com certeza seu filho Cristian te amam muito e te desejam toda felicidade e sucesso do mundo.

Muitos dos seus amigos devem dizer coisas, coisinhas para você no dia de hoje e... alguns deles até enviaram comentários...   

Cia Radiophônica de Theatro & Outras Cousas

“Na Cia. Radiophônica, ele é o Marquinho".

Amigo, companheiro, engajado na luta constante, na correria de ensaios com pouco prazo, na compra de nossas brigas por mais trabalho, nossas experimentações, nas brincadeiras durante as viagens e naqueles minutos antes de entrar em cena...

Marquinho ator e palhaço, enroladinho de café, 

água gelada e banana (ele sabe do que se trata).

Beijos e feliz aniversário da turma da Radiophônica - Arthur, Bruna, Flavio, Jaqueline, Silvio e Waleska. 

"Maco" FOCO "Maco"

Quando estou dizendo algo importante e ele não ouve ou não foca no que dizemos, preocupado em nos surpreender com mais alguma intervenção sem nexo, mas totalmente engraçada, digo esta frase e não tem uma vez que ele não ri ....

É uma pessoa surpreendente, totalmente original e imprevisível, o que faz da sua cia algo imprescindível!!!!!

Adoro trabalhar com ele e pretendo estender esta parceria por  muitos mais anos e muitos trilhos!!!!

Bjos

Camila Molina (Atriz e bailarina - Cia Panto & Mima)

Thiago Cardoso
Ator Circense
Cia Panto & Mima

Meu nome é Thiago Cardoso, sou ator circence e filho do Marquinho.

Risos, calma que eu explico.

Trabalho com o Marco e com a Camila na PanTo & MiMa e em tudo mais que aparecer.

No final dos espetáculo, quando nos apresentamos, o pessoal pensa que somos irmãos por causa do sobrenome e como o Marquinho odeia ser chamado de velho logo surgiu a brincadeira de que não era meu irmão mais sim meu pai. Acontece que a brincadeira pegou.

Logo o respeito, admiração e amor que eu sentia por ele foram sintetizados num só palavra: Pai. Hoje tenho a sorte e o prazer de ouvir ele me chamar de filho.

Engraçado que com o tempo uma galera começou a comentar que somos parecidos mesmo, não só no jeito de interpretar (o que é muito orgulho para o meu trabalho), mas também  nas brincadeiras, caretas quando se erra a cena (ele faz muito isso) e coisa e tal.

A melhor palavra para definir o Marco na minha vida é Pai, pois pra mim ele é espelho e exemplo de como fazer teatro, é vilão quando briga comigo como se fosse meu irmão mais velho e Herói quando me faz acreditar no meu talento e nos meus sonhos e ainda amigo quando me abre os olhos pras coisas desse mundo.

Eu amo esse cara.

Marco acredite “os amores são contingentes, mas família e os amigos, esses são essenciais”.

Então... feliz aniversário!

(por Meg Mamede)

O espetáculo mais triste da terra.

Nem só de alegria vive a arte, há momentos de dor e tristeza como o episódio do incêndio do Gran Circo Norte-Americano em Niterói-RJ no ano de 1961. O jornalista carioca Mauro Ventura que reconstitui a tragédia através de relatos e fragmentos jornalísticos, afirma em entrevista que mais que relembrar o triste fato, o livro é a forma que ele encontrou de dar nomes e rostos à tragédia que sensibilizou o Brasil e outras partes do mundo.  O livro que acaba de ser lançado pela Cia da Letras relata uma história triste que não deve ser esquecida, que envolve muita gente, a maioria anônimos.

Livro de Mauro Ventura
Lançado pela Cia. das Letras
Ano 2012

"No dia 17 de dezembro de 1961 acontecia, em Niterói, a maior tragédia circense da história e o pior incêndio com vítimas do Brasil. Mais de 3 mil espectadores, a maioria crianças, lotavam a matinê do Gran Circo Norte-Americano, anunciado como o mais famoso da América Latina, quando a trapezista Antonietta Stevanovich deu o alerta de “fogo!”. Em menos de dez minutos, as chamas devoraram a lona, justamente no momento em que o principal hospital da região se encontrava fechado por falta de condições. O prefeito da cidade estabeleceu em 503 o número oficial de mortos, mas a contabilidade real nunca será conhecida. Cinquenta anos depois, o jornalista Mauro Ventura reconstitui o episódio em O espetáculo mais triste da terra.

Curto-circuito ou crime? Era a pergunta que todos se faziam. A polícia logo descobriu um suspeito, mas até que ponto ele era o verdadeiro culpado ou o bode expiatório ideal para dar satisfações rápidas à sociedade e encobrir possíveis falhas das autoridades e do dono do circo? Quatro meses depois da renúncia do presidente Jânio Quadros, o país chegava novamente às manchetes internacionais. O papa mandou celebrar uma missa pelas vítimas e enviou um cheque para ajudar no tratamento dos sobreviventes. O impacto da tragédia em Niterói, então capital do estado do Rio de Janeiro, foi tamanho que o assunto permanece encoberto até hoje.

O livro revela uma trama que mistura drama e heroísmo, oportunismo e solidariedade, dor e superação. O autor mostra como a catástrofe fez surgir a figura do profeta Gentileza e ajudou a projetar o nome do cirurgião plástico Ivo Pitanguy. “Essa tragédia evidenciou a importância da nossa especialidade”, diz o médico. Para o historiador Paulo Knauss, a cirurgia plástica brasileira é tão desenvolvida porque teve na ocasião o maior campo de pesquisa e experimentação de sua história.

Entre os mais de 150 entrevistados, destacam-se Santiago Grotto, um dos três trapezistas que tinham acabado de se exibir quando o fogo começou, e o único ainda vivo, e o médico argentino Fortunato Benaim, que veio de seu país para socorrer as vítimas."

(fonte: http://www.companhiadasletras.com.br)